动画影片《聊斋：兰若寺》由《长安三万里》原班人马倾力打造，将于7月12日全国上映。作为追光动画“新文化”系列的第二部电影，电影用六个不同风格的故事呈现了东方奇幻志怪美学的巅峰之作——《聊斋志异》，目前预售已全面开启!

跨越生死打破规则 瑰丽想象东方亡者世界

“鲁公女”篇以其鲜明的青春浪漫风格，为观众呈现了一段打破规则的动人爱情。故事围绕“呆书生”张于旦与飒爽鲁瑛的奇缘展开，他们阴阳两隔，却勇于为爱奔赴，展现了至情至性的精神内核。

预告片中震撼呈现了极具东方意味的亡者世界，一一展现奈何桥、黄泉、孟婆汤等经典元素。忘川河水汹涌翻涌，卷起彼岸花，汇成绚烂花海，赋予虚幻飘渺的幽冥地府几许瑰丽浪漫的色彩，每一帧画面都散发着中式志怪故事独有的神秘美感。同日发布的“鲁公女”篇海报定格了这一高光场景：张于旦背负鲁瑛，在彼岸花海中迎光向上，二人眼神里饱含憧憬。“为爱痴狂”的他们将如何跨越阴阳界限，续写这段情缘?影片留下了巨大悬念，令观众分外期待。

预售开启引燃暑期档 共赴东方奇幻之约

随着今日“鲁公女”篇物料的发布，《聊斋：兰若寺》也正式开启了全国预售。从2021年的《白蛇2：青蛇劫起》到今年的《聊斋：兰若寺》，追光动画已连续五年在暑期档为观众带来惊喜与感动。有网友表示：“一年一部追光成了习惯，这个暑期我已预订好了追光的‘全家桶’套餐。”

由《长安三万里》原班人马打造的动画电影《聊斋：兰若寺》，是暑期档首部IMAX合作的国产动画电影，也是追光动画“新文化”系列的第二部电影。六个故事，六重风格，多元体验，奇幻之旅。目前预售已开启，观众可提前锁定7月12日的观影席位，在暑期第一时间品味这东方志怪盛宴，感受蒲松龄笔下光怪陆离的聊斋世界。

电影《聊斋：兰若寺》由追光动画文化传播(北京)有限公司、上海儒意影视制作有限公司、万达影视传媒有限公司、上海淘票票影视文化有限公司 、中国电影股份有限公司、上海追光影业有限公司、追光人动画设计(北京)有限公司、追光影业(杭州)有限公司出品，将于7月12日全国上映，预售已开启。东方幻境，暑期开启!

新一季的预告片展示了不同的风格与节奏，展现了充满巨大机器人宝宝和角斗士恐龙的奇幻世界。

这一季的部分故事将带来轻松幽默的氛围，另一些则聚焦于人们在末日中挣扎求生，但无论是哪种风格，故事都将呈现出美轮美奂的视觉效果。

IT之家附预告片如下：

近日，薛凯琪巡演机构主办方为薛凯琪发声，称方大同去世后，薛凯琪终日以泪洗面，几度缺氧需要吸氧。此外，主办方还透露，方大同去世后他们也商量过想要暂停演唱会安排，但薛凯琪十分负责，坚持要按期举行。

据悉，3月8日，薛凯琪在方大同去世后首度发长文回应近况，直言没有任何话能表达她的悲伤，并在文中提及了自己后续演唱会的安排，引起争议。3月15日，薛凯琪演出时再唱方大同写的《苏州河》，一度流泪泣不成声。

在抖音上，越来越多的明星开始拍摄探店视频，潘玮柏、王迅、孙越、洪剑涛这些中年男明星们走街串巷，足迹遍布天南海北，潘玮柏还被抖音网友笑称“碳水大王”“潘胃伯”。

（图源：@潘玮柏）

这些探店视频也少不了一向以爱吃、会吃闻名的港星身影。王祖蓝、高海宁、黎耀祥、吕良伟等香港明星也经常在抖音上分享粤港澳大湾区美食。

新生代的明星们则将“探店”的意义无限延伸，并不仅局限于美食。张艺兴、汪苏泷都在自己的巡演行程中推荐地方特色文旅项目，张艺兴推荐厦门鹭江夜游，汪苏泷则推荐天津相声。

汪苏泷演唱会表演相声

明星们在抖音上的探店，并不是心血来潮，而已经形成一种趋势。

从内容角度来看，探店这一赛道非常百搭，不同年龄、风格的明星基本都能尝试，并且也能为不同类型的明星提供更广阔的商业机会。

更重要的是，探店视频里的明星们走进普罗大众日常生活，在天南海北走街串巷，人间烟火联系更加紧密。这些视频也同时为明星赋予更多“人情”与“人味”，让一个个对观众来说有距离感的名字从此变成“具体的人”，在人间烟火中打磨自己的演技，感知生活百态，不断拉高自己的商业空间与自我价值。

明星探店，各显神通

在80、90后的青春记忆里，潘玮柏是“潘帅”，但在互联网上，潘玮柏已经成了碳水大王“潘胃伯”。

在九月份的一条视频中，潘玮柏来到杭州小狗面馆打卡浇头面。在6分钟的视频里，潘玮柏的眼睛几乎没有离开过面条，同时还不断展示自创的“浇头全家福加煎蛋吃法”以及独门吃面秘籍，“吃面要拌得均匀，拌不均匀就体验不到真味道”“面不能单吃，要配上料一起吃”。还和网友开玩笑，称自己关于美食的字典里没有“分享”两个字。

（图源：@潘玮柏）

这条6分钟的视频，最终播放量超过千万，点赞超30万，在潘玮柏一众日常视频中表现尤为亮眼，“店家说网友吃不完潘玮柏套餐”也成为了网络热梗。

事实上，不止潘玮柏变身“美食家”，越来越多的明星都开始在抖音上探店互动，和网友们分享自己喜爱的美食。

最典型的是以王迅、洪剑涛、孙越、句号等为代表的中年男演员，美食赛道似乎成为他们的“互联网事业第二春”。

（图源：@胖子孙越）

洪剑涛、孙越这两位地道的“老北京”都是因为推荐北京美食爆火。孙越在今年8月份在抖音探店“小李炙子烤肉”，在视频中详细介绍老北京炙子烤肉的吃法以及特点，视频一经发布，店家生意爆火，老板甚至“吐槽”孙越，因为这支探店视频，自己都忙累倒了。

洪剑涛则是在去年11月发布第一条探店羊汤馆视频，从此入局本地生活赛道。探店牛街白记的视频在抖音收获百万点赞，目前洪剑涛基本每周都会发布2-3条抖音探店视频，探店脚步遍及云南、新疆等地，将不少小店送上当地美食榜单。

王迅也是在去年下半年开启了自己的“探店之旅”，回到成都探店甜水面的视频收获60余万点赞。和洪剑涛一样，王迅现在也是趁着工作之余，打卡全国各地美食，包括淮南牛肉汤、河南牛肉烩面、内蒙涮羊肉、乌镇排骨面等，也保持着每周2-3条视频的更新频率。

（图源：@演员王迅）

同样爱吃、会吃的，还有一向闻名的香港明星。

比如去年凭借《新闻女王》走红的香港演员高钧贤、高海宁，二人时常出现在香港的大街小巷，为抖音网友们推荐自己的“心头好”美食。

老一辈港星的脚步则更加广阔，足迹遍布祖国大江南北。郑浩南、吕良伟都是个中代表，在拍戏间隙在全国各地探访美食，郑浩南偏爱川渝美食；吕良伟则来到成都、武汉，打卡宜宾桂花湾老院子，以及品尝成都抄手。

（图源：@郑浩南）

新生代的歌手们也爱在巡演期间在抖音上打卡探店，不过他们并不局限于美食这一赛道，有好吃的，好玩的都喜欢在抖音上与网友们分享。

张艺兴在厦门演唱会期间，在游轮上录制视频推荐鹭江夜游；汪苏泷则是在十万伏特巡回演唱会天津站现场体验煎饼果子制作，并大力推荐。

明星也要接地气

其实明星探店也并不少见，但这批在抖音上探店、发布种草视频的明星有着明显的不同。

首先，在抖音上做探店的明星们都非常接地气，选择的食物基本都是耳熟能详的地方美食，或是随处可见的街头小吃，并不是那些米其林、黑珍珠或者高高在上的晚宴，人均价位基本在十几块到百元左右。

与此同时，这些明星的抖音探店视频基本都会在页面标注探店地址，实现了明星与店铺的“人店联动”，网友可以直接按图索骥去店里品味明星同款美食，大大缩短从线上种草到线下拔草的过程。

除了食物物美价廉，方便易得，抖音上的明星探店视频也更具“人味儿”，明星们在美食面前也都和普通人一样，展现喜爱，表达自我。

“看迅哥吃甜水面我也想到我妈妈了”，在王迅探店成都甜水面的视频里，王迅吃着吃着甜水面，想起了自己母亲的甜水面做法，在视频中一步步为大家介绍的时候，突然红了眼眶，摘下眼镜抹眼泪，“我太想我妈妈了”，王迅在视频中的真情流露也感染了屏幕前的网友们，大家纷纷安慰，并在评论区怀念起了自己的家常美味。

（图源：抖音评论区）

洪剑涛在雪天重回牛街，在视频中说“到牛街全都是亲戚”。画面一转，路人遇到洪剑涛都在相互问好、打招呼，一来一回的“回见您”尽显人情。还有路人问洪剑涛“怎么不拍戏了？”洪剑涛笑着回应“演演演”。这些美食之外的“场外因素”也会让用户倍感真实，自然感觉到人间烟火气。

一个非常有意思的现象是，这种发生在日常生活中的互动也会迁移至互联网平台，尤其在以“造梗”闻名的抖音评论区，网友们非常喜欢与这些分享美食的明星互动。

比如潘玮柏一人吃完双人份两大碗的全家福拌面后，网友为其起绰号“潘胃伯”，全国各地的网友还在其抖音评论区推荐当地经典面食，评论区秒变大型美食种草区。

（图源：抖音评论区）

吕良伟的美食视频下，网友同样也喜欢互动。在推荐自家美食之外，网友还会用吕良伟经典剧照配合评论，与之互动；由于港星在大众认知中都是“驻龄有术”，40余岁的高钧贤在探店的时候，网友们就会聚集在评论区开玩笑，“吃什么能像你一样这么年轻？”

探店的下一步

随手分享吃喝玩乐，实际上却给明星们带来了大机会。

探店视频为明星们赋予了“烟火气”与“人味儿”，自然而然为明星们吸引了更多的流量与关注，这种关注在内容数据上体现为爆款视频的产生与粉丝体量的整体跃升。

表现比较明显的演员苗圃的抖音账号。在发布探店视频前，苗圃的抖音视频多以女性成长，日常记录为主，这些视频点赞基本在1万左右。今年10月，苗圃开始自己的探店之旅，先后在北京天泽祥·鼓楼馒头、秋栗香打卡，拍摄视频，其中探店天泽祥·鼓楼馒头的视频点赞近十万，是苗圃最近数据表现最好的一支视频。

（图源：@苗圃）

爆款视频的下一步就是涨粉。

飞瓜数据显示，苗圃最近一个月的涨粉高峰发生在11月7日，当日涨粉4932，而两天前，正是苗圃发布天泽祥·鼓楼馒头视频的日子。王迅最近一月的涨粉高峰也是在发布淮南牛肉汤爆款视频次日，当天涨粉近5000。这也直接证明，爆款探店视频能够让明星获得更多用户关注，实现粉丝的快速增长。

这种直接而来的流量与粉丝更容易让明星得到品牌注意，为自己拓宽业务机会，在演戏、唱歌之外收获更多商业可能，而且这种由同一内容而起的商业可能，不管是在明星还是用户角度来看，都是更加自然、顺理成章的。

比如洪剑涛和王迅的巨量星图报价，在去年开始探店后都实现了翻倍增长。洪剑涛的抖音视频中也出现了更多车企广告身影，黎耀祥推荐起了好易康牙膏，潘玮柏最新发布的视频也在推荐“韩妈妈眷村牛肉面”……

商业价值之外，明星也在通过一个个探店视频，为自己收获“人气儿”与“人味儿”，成为网友眼中一个“具体的人”，而不是充满距离的，一个冰冷的符号。

演员李梦在探店一家云南特色烧烤店时，网友排队在她的抖音评论区唠嗑：“梦梦姐，顺义有一家biangbiang面超级好吃”“梦梦啊，你的衣服在哪买的？”……这些细节让网友对一个明星有更细节、更生活化的感知。

（图源：抖音评论区）

还有一部分明星将美食探店视频“内化”为自己整体人设或记忆点的一部分，最典型的是潘玮柏。

早在探店小狗面馆前，潘玮柏就在抖音上分享自己的“泡面秘籍”视频，这一视频迅速爆红，大家都震惊于一位男明星居然对碳水如此热爱，“明星居然也这么爱碳水？”“看起来他是真的很爱吃”，不少网友还在评论区里这样评论。

后续由此承接的美食探店视频，会让网友觉得非常自然，而且潘玮柏本人也乐在其中，“碳水大王”新人设从此立住，也经常在视频中这样称呼自己，和网友一起互动玩梗。

还有一些演员比较喜欢在美食探店的过程中体会人生百态，借此提升自己的业务能力。王迅就曾说，“探店和影视事业是互补关系。一方面，演员想要塑造好不同角色，体验生活很重要，探店就是接触不同人和故事最好的方式；另一方面，抖音作为重要的影视宣发平台之一，演员依靠美食探店获得的流量和粉丝，也能反哺到影视宣发中去。”

可以看到，这些探店视频在为明星赋予“人味儿”，提高其商业价值的同时，也在从不同角度助力演员们的本职工作，反作用于明星们的演艺事业，同时为商家、消费者带来价值。

一个只有6家门店的自助餐饮品牌“和牛村”，依靠二人转演员丫蛋儿的直播间，一个专场直播卖出了超过700万元销售额；万圣节期间，汪东城来到深圳欢乐谷，换上全套cos装备，登上游行花车和观众互动，冲上各平台热搜，这场线上线下互动，也帮深圳欢乐谷实现了抖音销售额环比7-8倍的增长。

（图源：微博）

其实现在的明星探店已经不局限在这些艺人，也不局限在美食赛道。加入抖音探店的明星越来越多，大家的花样也越来越多。

比如高圆圆打卡青岛海湾大桥、袁姗姗推荐宁波钱湖秘境、朱孝天打卡杭州千岛湖……越来越多的明星在互联网上通过短视频分享美食，体味生活，和网友们互动分享。

这些明星发布探店、打卡视频，在为自己获取流量和粉丝的同时，也真正变成了一个走进生活中的“具体的人”，感知生活为普罗大众带来的酸甜苦辣，在人间烟火气中完成一场新的尝试与成长，不断拉高自己作为明星的商业空间与个人价值。

《珠帘玉幕》讲述了女主角端午凭借自己的聪明才智和不懈努力，从采珠奴成长为一代成功女商人的励志传奇。通过女主角的经商故事，该剧演绎了中国古代珠宝行业从生产、物流到营销各个环节的运作，描绘了中国古代商业世界画卷。剧中各类古代珠宝同样夺人眼球，包括珍珠、砗磲、玳瑁指甲、金银宝瓶、琉璃锁……绘制了一副珠光璀璨的中国古代珠宝图鉴。

“我们将这部剧定义为‘中国古代珠宝经商公路片'。”《珠帘玉幕》总制片人张元欢表示，女主角的故事从海上丝绸之路的重要始发港口广西合浦开始，到广东广州，再到陆上丝绸之路重要通道的河西走廊，足迹遍及中国古代丝绸之路。剧情随着人物在古丝路上各个站点徐徐展开，带着观众不断开拓地图，经商探险。

《珠帘玉幕》导演谢泽表示，能走进观众内心的一定是落地的情感，所以该剧创作时，力求剧中的商业世界具备现实质感。“让观众去带入人物的情感。情感表达是一方面。但是首先要有人物的内在动力推着她去做事情，就要在一个真实的落地的世界里。”谢泽称。

该剧“真实感”的来源，是背后大量的历史考据。据《珠帘玉幕》历史顾问，河南大学历史文化学院教授曹建墩介绍，本剧参考了《中国历史地图集》等著作，对唐代丝绸之路做了详细的考证。“唐代运输以水路为主，剧中从南珠产地广西合浦和广州，到达长安的路线，按照唐代的交通路线进行了规划。”曹建墩称。

“女主是采珠奴隶出身的蒲草系女主，她从炼狱中走出，经历种种磨难，命运一波三折，最终还是选择向阳而生。”《珠帘玉幕》总制片人王莹表示，该剧以现实主义创作手法演绎了古代女性的创业励志故事，关照现实，展现女性追求自我，勇敢抗争，能引发当下观众的共鸣。

行业专家评价该剧立意，“《珠帘玉幕》不再讲述贵女，目光转向挣扎在生存底线上的古代平民女子，展现了采珠奴隶职业传奇而残酷的生存图景。女主人公的经商之路，体现了女性奋斗，也展示了中国传统珠宝工艺之美。人物情感超脱单一的性缘关系，折射人性更多侧面。”中国传媒大学副教授陆嘉宁表示。

文/北京青年报记者 杨文杰

编辑/弓立芳

反套路捉妖小队冒险启程

《永夜星河》主要讲述了鬼马少女凌妙妙意外进入了志怪小说《捉妖》的书中世界，成为炮灰女配并绑定任务系统，任务失败将永远无法回到现实世界。系统要求时刻推进主线剧情——击杀大妖。同时，她还必须完成支线任务——攻略书中反派“黑莲花”慕声。为此，凌妙妙被迫加入主角团踏上了一段捉妖冒险之旅。

官方同步发布的生存主题预告详细介绍了书中世界的生存法则，让观众沉浸式代入其中。剧中，妖类等级繁多，而凌妙妙作为捉妖新手为了活下去回到现实生活，只能一边了解规则，一边展开着捉妖本领的升级学习。其逗趣可爱的“菜鸟”日常，频频让小分队成员们目瞪口呆，也令观众期待着她的成长蜕变。

“捉妖异闻录”版全阵容海报及百妖山海图手绘，尤为出彩地展现出了剧集的多元设定。视觉张力拉满，角色们穿梭于星云之间，色彩碰撞中畅想无尽；“捉妖异闻录”版全阵容海报，更具故事感与冲突感。小分队成员紧密集结于中心，四周环绕着剧中各色妖类，如志怪奇谈一般引人无限遐想。而悠远绵延的色彩图层环聚，也似乎侧面体现出妖与人类的共存共生；百妖山海图以漫感风格勾绘出主角团与群妖的逗趣长卷，于浩瀚星河之下徐徐展开。

鲜颜阵容搭配实力班底

剧中，女主凌妙妙由新生代实力演员虞书欣饰演，其可爱甜美的长相备受年轻观众喜爱。极强的共情力与表达能力，使她的诸多演绎都带动观众与之同乐同悲。此次饰演灵动元气的凌妙妙，上演着“恶毒女配变女主”的反差戏码，令人充满期待；男主丁禹兮作为新晋演技派小生，其演绎的角色一直深入人心，古装与现代双双拿捏。此次饰演的慕声傲娇毒舌，但心怀善意，他将如何呈现其复杂心理，值得期待。

该剧的幕后班底也为内容与制作不断升维。总制片人王一栩，有《苍兰诀》《怪你过分美丽》等热门佳作珠玉在前，此次《永夜星河》是其对古装题材的再度革新；导演赵一龙曾执导《建国大业》《长河落日》《我要逆风去》等热门剧作；总编剧白锦锦联合编剧席如远，为故事设定及框架再塑新鲜骨肉。此番强势班底，共同打造出了“系统”世界全新设定，或能配合“捉妖”奇幻世界观在一众古装剧中杀出重围，更新题材范畴。

据悉，穿书系统冒险剧《永夜星河》今日正式于腾讯视频开播，并将在全球多家媒体同步播出。不仅在腾讯视频海外版WeTV、Youtube、Rakuten Viki、Viu等多家海外媒体、全球平台Netflix与国内同步播出，还将陆续在韩国AsiaN电视台以及日本、越南等多个地区的主流平台播出。

文/北京青年报记者 杨文杰

编辑/弓立芳

两地合拍：双男主的成功范例

《焚城》围绕一场突如其来的灾难展开，讲述放射物铯从香港皇后山回收场泄漏，加上台风逼近，辐射很快将蔓延新界、扩散至全港。天灾背后更有人祸，拯救香港似乎成为不可能的任务……

这是一部近年少见的内地与香港的合拍片，此处的“少见”有两层意思：一是曾经作为香港电影人“北上”主要途径的合拍片，近年来的产量与票房都明显下降。随着内地电影的制作规模与水平不断提升，以往的合拍片方式已没有显著优势。此前，香港导演制作内地电影的成功范例屡见不鲜，林超贤、刘伟强都是典型例证。二是过往的合拍片通常以香港演员为主，内地演员为辅。常见的模式为香港男演员出任主角，内地女演员担任配角。近年较成功的合拍片《无双》和《怒火·重案》，均在两位香港影帝飙戏的剧情中引入张静初、秦岚作为主角的女友或妻子，以此来实现“合拍”效果。《焚城》一片与此不同，刘德华和白宇的双男主设定，香港与内地各占其一。

这种“两地主角”的操作相当少见且颇有风险，如出差错，很可能两边观众都不买账，落得两头不讨好。况且白宇所饰演的香港消防队长黎杰峰本无内地背景，不像过往合拍片中的内地演员可以“本色出演”。如何令人信服地塑造这一角色，且在一众香港演员中成功对戏、完美融入，考验着白宇的功力与能力。最终，白宇所塑造的消防队长不仅毫无违和感，更表现出临危不惧的坚毅气质。在与刘德华对戏时，白宇亦无怯场之态，将起初不睦最终谅解了姐夫的妻弟形象生动地演绎了出来。

值得一提的是，《焚城》在塑造电影主角之外，没有忽视对角色群像的塑造。吃甜品时的调侃，出征前的对话，夫妻从斗嘴到牵挂，影片通过几处闲笔刻画出陈美恩、烟铲、宝明等一众消防队员的性格与情谊，使黎杰峰不再是奇峰耸立的孤胆英雄，而是英雄群体中的一员。

灾难大片：香港电影的全新突破

香港电影的疲态在近年愈发显露，较之于上世纪八九十年代风靡两岸、辐射亚洲、影响欧美的风头，如今的港片能拉观众入场已算成功，遑论其他。不少阵容鼎盛、投资不菲的作品也乏人问津。想要振衰起敝，摆在香港电影人面前的出路无非两条：旧类型推陈出新，新类型勇于尝试。

此前的《九龙城寨之围城》堪称武打片的新尝试，把动漫风格引入特色场景，老戏骨搭配新演员，终于成为现象级的作品。《焚城》则是在类型上实现了零的突破，涉足前所未有的辐射灾难题材，投入大、风险大，但对香港电影工业而言，具有不可低估的标杆作用。

灾难片，首先看场面，其次见人心。《焚城》做到了全程无冷场，一波波剧情转折让人应接不暇，也让灾难级别不断提升，从普通火情到发现轻微放射物，再到第二种更厉害的放射物出现，叠加台风袭港、行动小队任务失败、爆破装置安装出事等多重因素，使得拯救难度不断提升。虽然特效场景比起好莱坞仍有明显差距，但也给观众带来了足够的感官刺激。诚然，灾难片常见的情节不合理的弊病在《焚城》中多次上演，但张弛有度的文戏武戏、“洋垃圾”隐忧的现实存在、医疗器械辐射的真实案例，使得影片代入感极强，变相削弱了剧情不合理的影响。

更为难得的是，整部电影粗中有细，在人心层面不仅展示了灾难面前的坚守与付出，同时揭露了部分高层官员的自私与内斗，更真实地呈现了人的软弱与无力。

无名英雄：消防员成为救世关键

《焚城》中没有力挽狂澜的个人，也没有一手遮天的反派，成功靠众人，犯错也因众人。刘德华饰演的范伟立本为港府高官，在香港回归前修订条例，导致洋垃圾畅通入港、遗患无穷，导致消防员太太殉职，妻弟黎杰峰与其反目。范伟立此后成为垃圾处理专家，但面对灾难仍束手无策。莫文蔚饰演的财政司司长，在特首外访时担任署理行政长官，能力过人，但亦有官商勾结之嫌，公心私心难辨。造成辐射泄漏的南亚拾荒者，本是处于社会底层的可怜人，想改善生活却打开了潘多拉的盒子，最终丧命。唯有DOE集团主席高培德坏得彻底，可他跨国商人的身份却让港府无可奈何，处理他会动摇投资者对香港的信心。就这样，正邪环环相扣，因果层层相连，一场看似普通的火情不断扩大，危机不断升级。

这种抛弃传统黑白分明、正邪对立的处理方式，让影片更接近现实，也更接近人类所面临的两难困境。看似形象高大的范伟立，在女儿面前难掩专制作风，命中注定般陷女儿于险境。港府官员们前一秒还在为香港的前途论辩，下一秒却私下赶快安排妻小出逃。这些细节都揭示出人性的复杂与吊诡。

此外，《焚城》没有高扬人定胜天的大旗，而是借角色之口说出，“我不想给你们一个假的希望”，“成功不止看我们的努力，还需要靠我们的运气”。影片结尾也没有让主角都幸免于难，而是保留了灾难的悲剧底色。这恰恰说明，灾难面前人的渺小与无助才是寻常，超人的力挽狂澜或许只是想象。但也正因如此，没有必胜把握的奉献与没有成功希望的坚信才显得格外动人。

在所有努力都未能救世的关键时刻，一群消防员拯救了香港。这群看似平凡的小人物有着勇往直前的真精神，在队友陷入困境之时，他们会义无反顾舍身犯险；在民众呼救之时，他们会不计得失挺身向前；在得知蓄水池无法从外面引爆之时，他们为了让混凝土掩盖放射源的任务成功，毫不犹豫地牺牲自己，换得香港的安全。

《焚城》道出拯救危机的关键不仅在于决策，更在于世道人心。署理行政长官以怕造成混乱恐慌为理拒绝开展人员疏散，最后在特首的要求下勉强实施，结果是民众全力配合、一切井然有序。危机面前，拯救香港的是以消防员为代表的基层英雄，和他们背后成千上万的普通民众。唯有普通人的坚守，才能让假的希望变成真的希望，能让专家口中的不可能变成可能。只要人心不死，希望不灭，就还有反败为胜的转机，让我们借此祝福香港电影的未来。

授奖辞称，“人民艺术家”王蒙是新中国政治、经济、文化变迁的在场者、实践者和见证者。从《青春万岁》开始，他的创作道路一直都在“风雨兼程”。《霞满天》以文学担负生命之重，关注人类生命意识的回归和生命存在的可能超越，以生命活动的绝对价值去点燃奋争的火焰，形成具有独特魅力的生命美学，堪称一部勇敢与光明的启示录。

彭学明的《爹》把人物命运融入抗日战争、解放战争、抗美援朝、新中国建设、改革开放等波澜壮阔的历史，生动记叙了“爹”和父辈们为国为家赴汤蹈火、舍生取义的家国情怀、英雄气概和民族精神，传递了手足相守、生死相依、血脉相连的民间品格和人间情义，呈现出中华民族伟大复兴进程中人民群众推动时代、创造历史、改变世界的巨大力量，是一部宏阔壮大的人民史诗和一曲荡气回肠的生命长歌。

对此，彭学明谈及获奖感言时称，他之所以写《爹》，是想给大家呈现出一个跟沈从文笔下完全不同的湘西，跟《乌龙山剿匪记》完全不同的湘西。他想以《爹》为切口，打开湘西百年的宏阔画卷、中华民族的壮丽诗史。

“在对‘爹’和湘西父辈的书写中，从家族叙事进入湘西叙事、国家叙事，从个人命运进入时代命运、国家命运，从而以群体品格展现民族品格，以民间精神展现民族精神，以历史进程展现中华民族伟大复兴的进程。”彭学明认为，这个“爹”是整个湘西父辈化身的爹，是整个中国男人集中体现的爹。他期待更多的人读到《爹》，读了以后都能够像爹和父辈一样有永远不会变凉的热血、永远不会细碎的骨头和永远不会弯曲的脊梁。

本次音乐节从舞美、创意、环节设置等方方面面，将颇具现代感的时尚元素与传统经典美学融合，并集结华语乐坛各路实力大咖与新锐偶像，致力于打造一款兼顾网感与传统审美的国潮音乐新风尚。不仅将或绚美或动感十足的视觉体验带给现场观众，更通过一首首朗朗上口的经典传唱歌曲，呈现出一台将音乐魅力尽情绽放的狂欢盛宴。

这场从下午到晚间不间断的音乐派对，在两天共吸引了约6万余乐迷参与其中。从阳光和煦的秋日午后，到用灯牌点亮夜空的晚间，22组歌手轮番登场共计嗨唱16小时，不仅台上唱得嗨、过足瘾，台下也是齐声合唱一呼万应，氛围感十足。

歌手的阵容也是颇为耀眼吸睛，从刚官宣起就将期待值拉满。拥有国民记忆的偶像大咖，经典频出的实力唱将，元气满满的新锐歌手，频频将现场的欢呼声推至更高。

分别在两天压轴出场的，是唱哭过无数人青春的实力歌王薛之谦，和唱跳俱佳的六边形偶像刘宪华。薛之谦一开口，情绪感染力就随着歌声稳定输出。不仅台上激情澎湃，台下歌迷打在应援物上的各种口号也是妙趣横生，歌手与歌迷之间的双向奔赴让人动容。而宛如白马王子一般的刘宪华，坐在钢琴前浅吟低唱时，小言男主仿佛有了具像化的表达。尤其是他单膝跪地拉起小提琴，对少女心的狙击力度堪称五颗星。

拥有绝佳传唱度的OST王者毛不易，陪伴我们青春与成长的王栎鑫和张远，有音乐有态度的苏醒、白举纲和王啸坤，帅气迷人眼的蒲熠星、周峻纬和罗一舟，飒爽的刘忻与遗忘俱乐部，还有张阳阳、吴垚滔、郭冠廷、周柏豪、卢俊杰、郑卓熙、唐九洲、黄子弘凡、颜人中、姚琛，或俊逸或有型或青春洋溢，集合成这一场颇具中式浪漫的潮音盛宴。

值得一提的是，本次音乐节还开设了丰富的文娱周边项目，比如补充能量的各色美食与咖啡车，弘扬非遗传承的文创集市，更有轻易就可以俘获少女心的汉服妆造体验打卡。真正做到了全方位沉浸式国潮新体验。

国潮1+1音乐嘉年华，福建福州完美收官！

免责声明：市场有风险，选择需谨慎！此文仅供参考，不作买卖依据。

一、星光闪耀，视听盛宴开启

当夜幕降临，怀化这座城市仿佛被注入了无尽的活力，怀化市体育中心体育场内灯光璀璨，座无虚席。观众们怀揣着对音乐的热爱与期待，翘首以盼着各位明星的登场。

蔡旻佑率先登场，带着他的青春活力。他的歌曲充满了年少的朝气与纯真，仿佛将大家带回到了那段青涩的校园时光。那轻快的旋律和阳光的演唱风格，让整个现场都洋溢着青春的气息，观众们脸上绽放出灿烂的笑容，随着音乐尽情享受着这美好的时刻。

刘聪的登场则为演唱会带来了别样的热血与激情。作为说唱界的实力唱将，他用极具节奏感的说唱点燃了现场的气氛。那富有韵律的歌词，配合着强烈的音乐节拍，让观众们不由自主地跟着摇摆身体，沉浸在说唱音乐的独特魅力之中。现场瞬间变成了一个充满活力的嘻哈派对，欢呼声、呐喊声此起彼伏。

王铮亮深情的歌声也在这场盛宴中留下了深刻的印记。他的每一个音符都仿佛饱含着深情厚意，尤其是那首《时间都去哪儿了》，真挚的情感透过歌声传递到每一位观众的心底，不少人眼中闪烁着感动的泪花。他用音乐讲述着生活中的点滴故事，让大家在聆听的同时，也不禁对时光的流逝和亲情的珍贵有了更深的感触。

紧接着，容祖儿与全场观众大合唱《挥着翅膀的女孩》，勾起了无数人青春年少时的梦想与回忆，观众们纷纷随着节奏挥舞着手中的荧光棒，配合着舞台上方的千架无人机表演，整个现场宛如一片璀璨的银河。

王力宏，这位华语乐坛的传奇人物，压轴登场，瞬间点燃了全场的热情。他的歌声如同一股温暖而强劲的力量，从《我们的歌》的轻松，到《大城小爱》的细腻柔情，每一首歌曲都引发了全场大合唱。那熟悉的旋律在空气中回荡，仿佛带着大家穿越时光，重温那些与音乐相伴的美好岁月。

二、城市与音乐的交融，共谱美好回忆

这场演唱会不仅仅是各位明星的舞台秀，更是怀化这座城市与音乐深度交融的时刻。怀化，这座拥有着独特魅力的城市，以其热情好客的姿态迎接了来自各地的观众和众多明星。

演唱会现场，观众们来自不同的年龄层次、不同的地域，但此刻，他们都因音乐而汇聚在一起，共同构成了一个充满爱与热情的大家庭。大家一起欢呼、一起歌唱、一起感受着音乐带来的喜怒哀乐，那种团结一心、共享音乐盛宴的氛围，成为了这场演唱会最为动人的画面之一。

同时，怀化的城市风貌也在这场活动中得以展示。从体育场周边井然有序的交通安排，到场馆内热情周到的服务，都体现了怀化对于此次演唱会的重视和用心。这座城市仿佛也在通过这场音乐盛会告诉世人，它不仅有着悠久的历史和丰富的文化，更有着与时俱进、积极拥抱现代文化活动的热情与活力。

三、圆满落幕，期待未来

随着王力宏的谢幕，2024 怀化明星演唱会在热烈的掌声和欢呼声中圆满结束。但这场音乐之旅所带来的影响，却远远没有结束。

对于观众们来说，这是一次与偶像近距离接触、与音乐深度拥抱的难忘经历。他们带着满心的欢喜和感动离开体育场，那些精彩的瞬间、动人的歌声，都将成为他们心中永恒的记忆，在日后的生活中，每当回忆起这场演唱会，依然会感受到那份最初的热情与激动。

对于怀化这座城市而言，此次演唱会的成功举办无疑是其文化发展历程中的一个重要里程碑。它不仅提升了怀化在文化领域的知名度和影响力，也为未来举办更多类似的文化活动积累了宝贵的经验。相信在未来，怀化将继续借助音乐等文化形式的力量，进一步展现城市魅力，吸引更多的人关注这座美丽的城市。

2024 怀化明星演唱会，已然落幕，但它所点燃的音乐之火，将继续在人们的心中燃烧，期待着下一次与音乐的美好邂逅，期待着怀化在文化的道路上继续绽放光彩。

免责声明：市场有风险，选择需谨慎！此文仅供参考，不作买卖依据。